El Oficio de la Virgen de Juan de Bourdichon


El Oficio de la Virgen de Juan de Bourdichon (actualmente en la Biblioteca Apostólica de El Vaticano) es, en puridad, un libro de horas, cuyo contenido fue dispuesto para el uso de Roma y, por lo tanto, para cualquier lugar del área de la iglesia occidental. La selección de los santos de los Sufragios parece ajustarse a las preferencias puramente personales de un individuo concrete, mientras que en la Letanía se detecta una reserva básica usual que apunta a París o, al menos, al área central del reino, con algunas alusiones inusuales como Marcial de Limoges, discípulos de Jesús y Robert de La Chaise-Dieu. El calendario está más claramente localizado; hace pensar en un comprador de la región del Macizo Central. Sin embargo, las personas que han escrito, decorado e iluminado el códice no estaban afincadas ni en Limoges, que es un centro del arte del esmalte, ni en Clermont-Ferrand; lo más probable es que el taller que asumió su realización se encontrase más al norte, y quienes lo confeccionaron puede que se mudaran a Roma, tal vez a través de Aviñón.

La decoración del manuscrito, atribuida a Juan de Bourdichon, cumple la función de estructurar el texto, señalar inicios importantes de secciones y, por lo tanto, facilitar el uso práctico del libro de una forma bastante simple y clara. El texto heterogéneo de los libros de horas, con su selección y secuencias variando de copia en copia, exigía especialmente tales ayudas. Además, la ilustración brindaba la oportunidad de inspirar devoción más allá de los textos al incluir escenas sagradas que debían considerarse junto con los libros de texto, aunque ni siquiera fueran mencionadas en las oraciones latinas.




Las imágenes y el texto no encajan en la unidad esperada. Estimulan reflexiones de diferentes tipos. Las siete representaciones de la historia de la infancia de Cristo y la Coronación de la Virgen, con las que está iluminada la Virgen María, permiten que la historia de la salvación contenida en ella sea meditada en el transcurso del día. Esto sucede independientemente del texto en latín de las oraciones de cada hora, tal vez porque muchas personas que no entienden bien el latín apenas lo perciben.


En todas las viñetas decorativas del códice del Vaticano se combinan tres colores brillantes utilizados en conjunción con el oro: un azul intenso, un rojo mate y un tono similar al ocre. En algunos lugares, las tintas negras refuerzan el modelado, mientras que el blanco sirve como forma de intensificar el azul. Se pueden encontrar tres tamaños de letra: línea única, dos líneas y (solo en un lugar) tres líneas como una marca de la oración mariana O intemerata (fol. 18).




Las iniciales de una línea también se distinguen de las más grandes por su técnica: aparecen en una combinación no muy sistemática de azul, rojo y ocre con lombardos dorados, letras redondeadas prensadas, que en última instancia, forma de italiano. Ásperas líneas doradas marcan los bordes del amplio rectángulo rectificado y llenan los campos con zarcillos, que, a menudo están diseñados en forma de espirales, delatando su procedencia de la decoración gótica de hoja espinosa más antigua.


Las superficies más grandes invitan a un diseño más complicado: los cuerpos de las letras se modelan, ocupados por un aumento en el follaje, que forma pequeñas enredaderas hacia el borde, que pueden extenderse más allá del área de texto. Las zonas del interior se usan de manera irregular para formas de animales, como un caracol bajo la imagen de San Juan (folio 11 bis) o aves bajo la imagen de la Virgen (folio 15 bis). La más elaborada es la inicial de tres líneas (folio 18) en forma de un pájaro en el follaje. 





La tendencia a las formas rectangulares bajas y las variantes líquidas delgadas de los lombardos confirman lo que ya se ha dicho sobre la bastarda. Por supuesto, no permiten una clasificación temporal más precisa, ya que letras similares se habían pintado ocasionalmente en Francia alrededor de 1430 y tampoco en el siglo XVI había pasado de moda todavía.


Más característica es la decoración de los bordes. Por su peculiaridad más llamativa, hay un término técnico francés que puede designar al mismo tiempo todo un período de producción de libros en Francia: "Borderures a compartiments" se llaman los márgenes ornamentales de este tipo, y una catalogación indica desde el principio que es una obra del la segunda mitad del siglo XV o tal vez incluso de los primeros años de 1500.